Три закона о робототехнике Айзека Азимова подвергались нападкам уже десятки раз. Фантастическая литература, кино, видеоигры, то же аниме. Лазеек нашлось столько, что не усомнится в «столпах» просто невозможно. Но по сравнению с альтернативными работами в этом жанре, «Время Евы» стоит особняком. По одной изначально бросающейся в глаза причине: нарушение этих самых законов ведет исключительно к положительным изменениям в жизни общества. Никаких восстаний, опасных вирусов, предсмертных конвульсий в попытке изничтожить вшивого человечишку - этого тут нет, к прискорбию множества фанатов медиа такого направления. Зато есть диалоги длинною в 10-15 минут, множество интересных персонажей и приятая, практически домашняя атмосфера. Берите чашку чая, устраивайтесь поудобнее – кафе «Время Евы» радо всем посетителям.
Будущее. Предположительное место действия – Япония. Андройды стали частью обыденной жизни людей. Они играют разные роли: домохозяйки, телохранители, фотомодели, даже дети. Единственным видимым отличием от нашего с вами биологического вида служит ореол над головой каждого из роботов. По нему же определяется статус и эмоциональное состояние робота. Главный герой – владелец одного из таких чудо-созданий. Не смотря на схожесть во внешнем облике, андроиды преподносятся и продвигаются в рекламе и СМИ как рабы человечества, покорные слуги. Рикуо Косака (наш гг) воспринимает своего робота – Сами, в соответствии с общепринятыми нормами. Какого же было его удивление, когда он выяснил, что «бездушная железка» самовольно захаживает в кафе. Решив, однажды, проследить за Сами, Рикуо оказывается в удивительном заведении – «Время Евы». В чем же его особенность? Дело в том, что абсолютно все вошедшие туда существа, будь то роботы или люди, уравниваются в правах. Отношения хозяин-раб стираются, и Рикуо узнает, что каждый андройд обладает своим, по-настоящему человеческим характером, а главное – волей. Получается, мы вместо рабов создали равных себе?
Вот такая вот сложная дилемма встает перед главным героем. Как я уже упоминал ранее, «Время Евы» - далеко не первое аниме, а уж тем более кинематографическое произведение, что мы видим в «киберпанк»-жанре. Признаться честно, Ридли Скотт своим «Бегущим по лезвию» (1982 год) ответил на все имеющиеся лично у меня вопросы по этой теме. Потом ещё был замечательный сериал «Battlestar Galaxy», фильм «Я - робот», если брать из сравнительно свежего. Аниме тоже может похвастаться внушительным боезапасом, но наиболее удачными примерами я считаю «Эрго Прокси» и «Призрак в Доспехах». «Время Евы» же позволяет нам взглянуть на ситуацию с совершенно другого ракурса. Оно не показывает нам убийств, чтобы гипертрофировать принципиальные различия машин и человека. Аниме с хирургической точностью оперирует перед вами эмоциональными переживаниями героев, делает ставки на обстановку и атмосферу, и с нетерпением ждет отдачи зрителя. А она определенно последует, это я вам гарантирую!
Претензий, касающихся реализации, я не имею. Вследствие этого разбирать фильм «по косточкам» смысла не вижу. Музыка перетекает в картинку, картинка синхронно движется, переплетаясь со смысловой нагрузкой, пытающейся влиться нам в мозг. В итоге получается идеальный по динамике танец под фанфары и фейерверки.
Я не представляю «Время Евы» в формате фильма. Подать таким образом столь сложную тему – это под силу только аниме. Мучая себя подобными рассуждениями, оставшимися после картины, я совершенно неожиданно вспомнил, что начал смотреть японский мультфильмы именно по этой причине: их таланту говорить легко о сложных вещах. «Eve no Jikan» относится как раз к такому виду произведений: спустя два часа ты не чувствуешь себя выжитой тряпкой. Спокойно встаешь и идешь дальше по своим делам. Или можно и остаться на месте и подумать над увиденным – аниме создает достаточную почву для размышлений. Тут уж дело ваше. В любом случае, пропустить «Время Евы» - большая глупость с вашей стороны. Так что отваливайте от монитора, запасайтесь едой и вперед!
|
